ماجستير المسرح التطبيقي: الدراما في السياقات التعليمية والمجتمعية والاجتماعية

طوّر قدرتك على وضع السياق والنقد والإبداع. يتناول هذا الماجستير القضايا التاريخية والسياسية والنظرية والأخلاقية للمسرح التطبيقي، ويستكشف الطرق التي تم إنشاؤها من قبل مجموعات متنوعة من الناس.

• يستهدف برنامج الماجستير الممارسين في بداية حياتهم المهنية والذين لديهم خلفية في المسرح أو التعليم أو النشاط أو التغيير الاجتماعي، بالإضافة إلى الممارسين الأكثر رسوخًا الذين يرغبون في التفكير في مهاراتهم وتحديثها وتطويرها.
• طوّر مهاراتك باعتبارك فنانًا متعاونًا وسريع الاستجابة وواسع الخيال وملتزمًا بالسياسة وواعيًا ثقافيًا.
• استكشف كيفية إنشاء المسرح في المدارس، وفي الشوارع، وفي دور الأطفال، ودور الرعاية، ومناطق النزاع، ودور الحضانة، ونوادي الشباب، والسجون، وملاجئ النساء، ومراكز اللاجئين - في أي مكان تلتقي فيه مجموعات من الأشخاص وتتفاعل.
• تم تصميم الدرجة بحيث تتفاعل الممارسة والنظرية باستمرار مع بعضهما البعض من خلال الفصول العملية والندوات. سيتم تعيينك في منظمة مضيفة معترف بها، حيث ستعمل مع ممارسين ذوي خبرة وتتعلم كيفية عمل منظمات الفنون التشاركية، من وجهة نظر مطلعة.
• تعرف على المجال الديناميكي والمتغير باستمرار للمسرح التطبيقي: مصطلح شامل لمجموعة من أشكال الأداء المعنية بالتغيير الشخصي والاجتماعي. يشمل المصطلح كل شيء بدءًا من مسرح المظلوم ومسرح السجون، إلى المسرح في التعليم والمسرح من أجل التنمية.
• ستتاح لك الفرصة لاستكشاف دراسات الحالة من المملكة المتحدة ومن جميع أنحاء العالم، واستخدامها لإثراء المناقشات حول مسائل الهوية، والتمثيل، والصحة، والمساواة، وحقوق الإنسان، وعلم الجمال، ودور الفنان، من بين أمور أخرى كثيرة.
• ستعمل وتتعلم منهم مع المعلمين الذين يمارسون الفنانين في مجموعة متنوعة من الأداء والمجتمع والبيئات الاجتماعية.

اتصل بالقسم

إذا كانت لديك أسئلة محددة حول الدرجة العلمية، فاتصل بـ Gail Babb.

يجب أن تكون حاصلاً (أو تتوقع الحصول على) على درجة جامعية من الدرجة الثانية على الأقل في موضوع ذي صلة/ذو صلة.

قد يتم اعتبارك أيضًا في بعض البرامج إذا لم تكن خريجًا أو كانت شهادتك في مجال غير ذي صلة، ولكن لديك خبرة ذات صلة ويمكنك إثبات أن لديك القدرة على العمل على مستوى الدراسات العليا.

تعطى الأولوية للمتقدمين من ذوي الخبرة في مجال المسرح التطبيقي. يمكن أن يكون ذلك بمثابة التطوع أو المساعدة في العمل الذي يتعلق بالعمل بشكل تعاوني من خلال الدراما، أو استخدام الدراما كوسيلة للتعلم، أو استخدام الدراما للتغيير الاجتماعي، من بين أمور أخرى.

يُرجى ملاحظة ما يلي: يجب عليك أيضًا استيفاء متطلبات اللياقة البدنية للتدريب.

المؤهلات الدولية

نحن نقبل مجموعة واسعة من المؤهلات الدولية. اكتشف المزيد حول المؤهلات التي نقبلها من جميع أنحاء العالم.

إذا لم تكن اللغة الإنجليزية هي لغتك الأولى، فستحتاج إلى الحصول على درجة IELTS (أو مؤهل معادل للغة الإنجليزية) بقيمة 6.5 ودرجة 6.5 في الكتابة وعدم وجود عنصر أقل من 6.0 لدراسة هذا البرنامج. إذا كنت بحاجة إلى مساعدة في اللغة الإنجليزية، فنحن نقدم مجموعة من الدورات التدريبية التي يمكن أن تساعدك في إعدادك للدراسة على مستوى الدراسات العليا.

إلى أين يمكن أن تأخذك هذه الدرجة

يواصل طلابنا العمل في مجموعة من الأدوار بما في ذلك إنشاء وإدارة شركات المسرح المجتمعية/التشاركية، كميسرين لورش عمل الدراما المستقلة، أو المحاضرين، أو رؤساء التعليم أو المنتجين المشاركين داخل شركات المسرح القائمة.

واصل الطلاب السابقون تنفيذ:

• إنشاء شركات مستقلة
• العمل كمدير وميسر مستقل
• مشاريع فنية مع اللاجئين والمهاجرين
• عمل الفنون مع الأشخاص الذين يعانون من صعوبات التعلم
• العمل المسرحي في السنوات الأولى
• العمل الإبداعي في المدارس ووحدات إحالة التلاميذ
• مشاريع الفنون المتقاطعة في مجموعة من السياقات التعليمية والمجتمعية والاجتماعية
• التثقيف والتوعية المسرحية
• مسرح المجتمع
• تعليم المتحف
• المسرح في السجون ومخاطر الشباب

واصل الخريجون السابقون من البرنامج أيضًا الدراسة البحثية للحصول على مؤهل الماجستير أو الدكتوراه.

لدينا خريجون يعملون في مركز ساوث بانك، المسرح الوطني الملكي، The Young Vic، برايتون دوم، فنون عمومية، إعادة كتابة، البيت البيضاوي، مركز باترسي للفنون، ألباني ومسرح تالاوا; مع MIND، وTender، وMagic Me، وHeadway.

الشركات التي أنشأها الطلاب السابقون تشمل:

• فنون الأحذية الخضراء
• أنسيني سوفولك
• خبز وإوزة
• شركة بلينك للرقص

يعمل الخريجون أيضًا في الهند ومنطقة البحر الكاريبي والبرازيل وكولومبيا وإستونيا واليونان وألمانيا وإيطاليا وروسيا والفلبين.

المهارات

يهدف برنامج الماجستير إلى تزويدك بالمعرفة والفهم الأساسيين المناسبين للعمل بشكل إبداعي ونقدي ضمن نطاق واسع من المسرح التطبيقي. حددت الأبحاث الحديثة ثلاث مهارات أساسية للفنانين التشاركيين العاملين في ممارسة المسرح المنخرط اجتماعيًا.

هذه هي:

• التفكير النقدي: القدرة على وضع الممارسات في سياقها واستجوابها في ضوء التفكير والممارسات الحالية
• الإبداع: القدرة على تحمل المخاطر الإبداعية بناءً على قاعدة مهارات قوية
• الاستجابة: القدرة على التفكير والتكيف

يعمل البرنامج بهذه المهارات الأساسية المترابطة من خلال منهجيته، بينما يقدم أيضًا فرصًا للنظر في المهارات الصعبة لتخطيط العمل وتوثيقه وتقييمه.

اكتشف المزيد حول قابلية التوظيف في Goldsmiths