SAHNE
SANATLARI BÖLÜMÜ
TÄ°YATRO
ANASANAT DALI-OYUNCULUK SANAT DALI
LÄ°SANS
PROGRAM BÄ°LGÄ° PAKETÄ°
a. Program
Hakkında Genel Bilgi
Sahne
Sanatları Bölümü-Tiyatro Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat Dalı; Türkiye’de
akademik düzeyde oyunculuk eğitimi veren ilk birimdir. 1936 yılında kurulan
“Ankara Devlet Konservatuvarı†bünyesinde “Tiyatro Bölümü†olarak
eğitim-öğretim faaliyetine başlamıştır. Bölümün kurucu yöneticisi Türk Hükümeti
tarafından davet edilen Alman tiyatro ve opera rejisörü Prof. Carl Ebert’tir.
Carl Ebert’in oyuncu, rejisör ve tiyatro eğitmenleri yetiştirmek üzere
planladığı eğitim-öğretim müfredatı, ulusal bir yöntem oluşturma düşüncesini
temel almakla birlikte, Konstantin Stanislavski’nin ve Max Reinhardt’ın yorum
yöntemlerini birlikte içeren Rus ve Alman oyunculuk ve rejisörlük yöntemlerinin
sentezi niteliği taşır.
Konservatuvar’ın
1982 yılında Hacettepe Üniversitesi’ne bağlanmasıyla Sahne Sanatları Bölümü’ne
bağlı bir birim olan Tiyatro Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat Dalı, Stanislavski
yorum yönteminin yanısıra çağdaş oyunculuk biçem ve teknikleriyle
zenginleştirilmiş, ulusal/yerel araştırma, yorum, teknik ve uygulamalara yer
veren bir lisans programı uygulamaktadır.
Ãœlkemizde
oyunculuk eğitiminde köklü ve saygın bir geçmişe sahip olan birim lisans
eğitiminde; ulusal ve uluslar arası ilgili programları, uygulamaları yakından
izleyen; oyunculuk eğitiminin alt disiplinlerinde eğitim-öğretimi ve diğer
sanat ve bilimlerle ilişkide disiplinler arası etkileşimi önemseyen; çağdaş
eğitim anlayışıyla ulusal/yerel kaynakları değerlendiren; konferanslar,
seminerler, atölye çalışmalarıyla desteklenen ders programlarıyla tiyatro, sinema,
TV ve diğer gösteri sanatları alanlarına donanımlı, yaratıcı sanatçılar
yetiştirerek sosyal ve kültürel misyonunu sürdürmektedir.
b. Kazanılan
Derece
Sahne
Sanatları Bölümü – Tiyatro Anasanat Dalı- Oyunculuk Sanat Dalı Lisans derecesi.
c. Öğrenim
Düzeyi
Lisans
d. Kayıt Kabul Koşulları
Programa YGS puanı ve Özel Yetenek Sınavı ile öğrenci kabul
edilir. Adayların programın sınav yönergesinde belirtilen koşulları karşılaması
ve yerine getirmesi gerekir.
Uluslararası öğrenciler için, Hacettepe Üniversitesi’nin,
yurtdışından öğrenci kabulüne yönelik belirlediği koşullar geçerlidir (http://www.iso.hacettepe.edu.tr/).
e. Kazanılan Derece Gereklilikleri ve Kurallar
Sahne
Sanatları Bölümü-Tiyatro Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat Dalı Lisans
Programı’ndan mezun olabilmek için gerekli ulusal mezuniyet kredisi, ortak
zorunlu dersler (ozd) hariç olmak
üzere en düşük 167; AKTS kredi toplamı ise 240’tır.
f. Önceki öğrenmelerin tanınması
Önceki öğrenmelerin tanınmasında, Hacettepe Üniversitesi Önlisans,
Lisans Eğitim-Öğretim ve Sınav Yönetmeliği’nin ilgili maddelerinde belirtilen
koşullar geçerlidir (http://www.resmi-gazete.org/rega/hacettepe-universitesi-on-lisans-lisans-egitim-ogretim-ve-sinav-yonetmeligi-33210.htm).
g. Programın Amacı
Sahne
Sanatları Bölümü-Tiyatro Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat
Dalı Lisans Programı’nın amacı; çağdaş sanat anlayışı çerçevesinde; tiyatro,
sinema, televizyon ve diğer gösteri sanatları alanlarında mesleğini başarıyla
icra edebilen, oyunculuk sanatının gerektirdiği kuramsal ve teknik bilgiyle
donanmış; uygulama içinde donanımını doğru kullanma becerisi kazanmış,
araştırmaya, öğrenmeye, yeniliklere açık, bağımsız çalışabilen ve sorumluluk
alabilen, iletiÅŸim yeteneÄŸi ve sosyal
yönü güçlü, mesleğin etik değerlerini benimsemiş saygın sanatçılar
yetiÅŸtirmektir.
h.
Öğretim Programı
GÃœZ
BAHAR
T
P
K
AKTS
T
P
K
AKTS
1.YARIYIL
2.YARIYIL
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
TÄ°Y 161 Oyunculuk I
1
5
3
5
TÄ°Y 162 Oyunculuk II
1
5
3
5
TİY 117 Doğaçlama I
1
3
2
3
TİY 118 Doğaçlama II
1
3
2
3
TÄ°Y 153 Diksiyon I
1
2
2
2
TÄ°Y 154 Diksiyon II
1
2
2
2
TÄ°Y 157 Fonetik I
1
2
2
2
TÄ°Y 158 Fonetik II
1
2
2
2
TÄ°Y 138 Akrobasi I
1
3
2
3
TÄ°Y 138 Akrobasi II
1
3
2
3
KOM 157 Solfej I
2
0
2
3
KOM 158 Solfej II
2
0
2
3
TİY 139 Dünya Tiyatro Tarihi I
2
0
2
2
TİY 140 Dünya Tiyatro Tarihi II
2
0
2
2
TDK
103 Türk Dili I
2
0
2
2
TDK
104 Türk Dili II
2
0
2
2
Ä°NG
127 Temel Ä°ngilizce I
2
2
3
3
Ä°NG
128 Temel Ä°ngilizce II
2
2
3
3
BEB
650 Temel Bilgi ve Ä°letiÅŸim T.Kul.
0
2
1
2
TOPLAM
ZORUNLU DERS
21
27
TOPLAM
ZORUNLU DERS
20
25
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?4
3
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?5
5
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
3.YARIYIL
4.YARIYIL
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
TÄ°Y 261 Oyunculuk III
1
5
3
4
TÄ°Y 262 Oyunculuk IV
1
5
3
4
TÄ°Y 270 Geleneksel Oyunculuk I
1
3
2
3
TÄ°Y 271 Geleneksel Oyunculuk II
1
3
2
3
TÄ°Y 253 Diksiyon III
1
2
2
2
TÄ°Y 254 Diksiyon IV
1
2
2
2
TÄ°Y 257 Fonetik III
1
2
2
2
TÄ°Y 257 Fonetik IV
1
2
2
2
TÄ°Y 237 Eskrim I
1
2
2
2
TÄ°Y 238 Eskrim II
1
2
2
2
TÄ°Y 273 Hareket I
1
2
2
2
TÄ°Y 274 Hareket II
1
2
2
2
TİY 239 Dünya Tiyatro Tarihi III
2
0
2
2
TİY 240 Dünya Tiyatro Tarihi IV
2
0
2
2
TİY 259 Türk Tiyatrosu I
2
0
2
2
TİY 260 Türk Tiyatrosu II
2
0
2
2
AÄ°T
203 Atatürk İlk.ve İ. Tarihi I
2
0
2
2
AÄ°T
204 Atatürk İlk.ve İ.Tarihi II
2
0
2
2
TOPLAM
ZORUNLU DERS
19
21
TOPLAM
ZORUNLU DERS
19
21
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?6
9
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?6
9
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
5.YARIYIL
6.YARIYIL
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
TÄ°Y 313 Sahne I
1
5
3
5
TÄ°Y 314 Sahne II
1
5
3
5
TİY 357 Oyunculuk Biçemleri I
1
3
2
3
TİY 358 Oyunculuk Biçemleri II
1
3
2
3
TÄ°Y 333 Ses ve KonuÅŸma I
1
3
2
3
TÄ°Y 334 Ses ve KonuÅŸma II
1
3
2
3
TÄ°Y 337 Eskrim III
1
2
2
2
TÄ°Y 338 Eskrim IV
1
2
2
2
TÄ°Y 373 Hareket III
1
2
2
2
TÄ°Y 374 Hareket IV
1
2
2
2
TÄ°Y 361 Dramaturgi ve Metin I
2
0
2
2
TÄ°Y 362 Dramaturgi ve Metin II
2
0
2
2
TİY 359 Türk Tiyatrosu III
2
0
2
2
TİY 360 Türk Tiyatrosu IV
2
0
2
2
TÄ°Y 339 Åžan I
1
1
2
2
TÄ°Y 340 Åžan II
1
1
2
2
TOPLAM
ZORUNLU DERS
17
21
TOPLAM
ZORUNLU DERS
17
21
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?8
9
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?8
9
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
YARIYIL
TOPLAM
?25
30
7.YARIYIL
8.YARIYIL
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
ZORUNLU
DERSLER LÄ°STESÄ°
T
P
K
AKTS
TÄ°Y 413 Oyun I
1
9
5
6
TÄ°Y 414 Oyun II
1
9
5
6
TÄ°Y 433 Ses ve KonuÅŸma III
1
2
2
2
TÄ°Y 434 Ses ve KonuÅŸma IV
1
2
2
2
TÄ°Y 437 Eskrim V
1
1
2
2
TÄ°Y 438 Eskrim VI
1
1
2
2
TÄ°Y 461 Dramaturgi ve Metin III
2
0
2
2
TÄ°Y 462 Dramaturgi Uygulama
1
2
2
3
TÄ°Y 403 Makyaj I
1
1
2
2
TÄ°Y 404 Makyaj II
1
1
2
2
TÄ°Y 439 Åžan III
1
1
2
2
TÄ°Y 440 Åžan IV
1
1
2
2
TÄ°Y 409 Mezuniyet Tezi I
2
2
3
4
TÄ°Y 410 Mezuniyet Tezi II
3
3
4
7
TOPLAM
ZORUNLU DERS
18
20
TOPLAM
ZORUNLU DERS
19
24
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?10
10
TOPLAM
SEÇMELİ DERS
?9
6
YARIYIL
TOPLAM
?28
30
YARIYIL
TOPLAM
?28
30
GENEL
TOPLAM
? 182
240
ZORUNLU DERS KREDÄ°SÄ°
150
180
SEÇMELİ DERS KREDİSİ
? 32
60
ZORUNLU DERS KREDÄ° YÃœZDESÄ°
% 75
SEÇMELİ DERS KREDİ YÜZDESİ
% 25
i.
Ders-Program Yeterlilikleri Matrisi
DERSÄ°N
ADI VE KODU
PROGRAM
YETERLÄ°LÄ°KLERÄ°*
ZORUNLU DERSLER
PY1
PY2
PY3
PY4
PY5
PY6
PY7
PY8
PY9
PY
10
PY11
PY
12
PY
13
PY
14
PY
15
TÄ°Y
161 Oyunculuk I
4
3
3
3
4
5
3
5
5
5
5
3
3
3
2
TÄ°Y
162 Oyunculuk II
4
3
3
3
4
5
3
5
5
5
5
3
3
3
2
TÄ°Y
261 Oyunculuk III
4
3
3
3
4
5
3
5
5
5
5
3
3
3
2
TÄ°Y
262 Oyunculuk IV
4
3
3
3
4
5
3
5
5
5
5
3
3
3
2
TÄ°Y
117 Doğaçlama I
4
3
3
3
4
5
1
5
5
5
5
3
2
1
2
TÄ°Y
118 Doğaçlama II
4
3
3
3
4
5
1
5
5
5
5
3
2
1
2
TÄ°Y 270 Geleneksel Oyunculuk I
3
3
5
5
3
5
2
5
4
3
5
4
2
5
3
TÄ°Y
271 Geleneksel Oyunculuk II
3
3
5
5
3
5
2
5
4
3
5
4
2
5
3
TÄ°Y
153 Diksiyon I
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
154 Diksiyon II
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y 253 Diksiyon III
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
254 Diksiyon IV
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
157 Fonetik I
3
1
1
1
2
5
3
5
5
3
4
3
2
3
3
TÄ°Y
158 Fonetik II
3
1
1
1
2
5
3
5
5
3
4
3
2
3
3
TÄ°Y
257 Fonetik III
3
1
1
1
2
5
3
5
5
3
4
3
2
3
3
TÄ°Y
258 Fonetik IV
3
1
1
1
2
5
3
5
5
3
4
3
2
3
3
TÄ°Y
137 Akrobasi I
1
1
2
3
3
5
1
5
5
5
3
3
3
3
3
TÄ°Y
138 Akrobasi II
1
1
2
3
3
5
1
5
5
5
3
3
3
3
3
KOM
157 Solfej I
2
1
1
1
4
5
1
4
5
5
1
2
3
2
3
KOM
158 Solfej II
2
1
1
1
4
5
1
4
5
5
1
2
3
2
3
TÄ°Y
273 Hareket I
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
274 Hareket II
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
373 Hareket III
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
374 Hareket IV
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
139 Dünya Tiyatro Tarihi I
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y
140 Dünya Tiyatro Tarihi II
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y
239 Dünya Tiyatro Tarihi III
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y
240 Dünya Tiyatro Tarihi IV
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y 237 Eskrim I
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y 238 Eskrim II
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y 337 Eskrim III
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y 338 Eskrim IV
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y 437 Eskrim V
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y 438 Eskrim VI
2
5
1
4
3
5
2
3
5
5
2
3
5
3
4
TÄ°Y
333 Ses ve KonuÅŸma I
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
334 Ses ve KonuÅŸma II
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
433 Ses ve KonuÅŸma III
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
434 Ses ve KonuÅŸma IV
2
2
2
1
3
5
3
5
5
4
3
2
2
2
2
TÄ°Y
259 Türk Tiyatrosu I
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
TÄ°Y
260 Türk Tiyatrosu II
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
TÄ°Y
359 Türk Tiyatrosu III
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
TÄ°Y
360 Türk Tiyatrosu IV
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
TÄ°Y
361 Dramaturgi ve Metin I
4
5
4
3
4
5
5
4
3
4
4
5
3
4
4
TÄ°Y
362 Dramaturgi ve Metin II
4
5
4
3
4
5
5
4
3
4
4
5
3
4
4
TÄ°Y
461 Dramaturgi ve Metin III
4
5
4
3
4
5
5
4
3
4
4
5
3
4
4
TÄ°Y
462 Dramaturgi Uygulama
4
5
4
3
4
5
5
4
4
4
5
5
3
4
4
TÄ°Y
313 Sahne I
4
5
4
4
4
5
4
5
4
5
5
5
3
4
4
TÄ°Y
313 Sahne II
4
5
4
4
4
5
4
5
4
5
5
5
3
4
4
TİY 357 Oyunculuk Biçemleri I
4
4
3
2
3
5
3
5
5
3
5
3
3
5
3
TİY 358 Oyunculuk Biçemleri II
4
4
3
2
3
5
3
5
5
3
5
3
3
5
3
TÄ°Y
339 Åžan I
3
3
3
1
3
5
1
4
5
5
2
3
2
3
3
TÄ°Y
340 Åžan II
3
3
3
1
3
5
1
4
5
5
2
3
2
3
3
TÄ°Y
439 Åžan III
3
3
3
1
3
5
1
4
5
5
2
3
2
3
3
TÄ°Y
440 Åžan IV
3
3
3
1
3
5
1
4
5
5
2
3
2
3
3
TÄ°Y
413 Oyun I
4
3
3
5
5
5
4
5
5
5
5
3
2
3
3
TÄ°Y
414 Oyun II
4
3
3
5
5
5
4
5
5
5
5
3
2
3
3
TÄ°Y
403 Makyaj I
3
2
1
3
2
5
1
3
5
3
4
1
3
3
3
TÄ°Y
404 Makyaj II
3
2
1
3
2
5
1
3
5
3
4
1
3
3
3
TÄ°Y
409 Mezuniyet Tezi I
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
TÄ°Y
410 Mezuniyet Tezi II
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
5
SEÇMELİ DERSLER (BÖLÜM)
TÄ°Y
277 Oyuna Yaklaşım I
4
5
4
3
5
5
4
2
4
4
4
3
3
4
4
TÄ°Y
278 Oyuna Yaklaşım II
4
5
4
3
5
5
4
2
4
4
4
3
3
4
4
TÄ°Y
275 Dekor ve Kostüm Tarihi I
3
3
4
5
3
5
1
1
3
4
1
2
2
3
2
TÄ°Y
276 Dekor ve Kostüm Tarihi II
3
3
4
5
3
5
1
1
3
4
1
2
2
3
2
TÄ°Y
353 Modern Sonrası Tiyatro I
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y
354 Modern Sonrası Tiyatro II
5
5
3
4
4
5
3
3
3
4
2
3
2
4
3
TÄ°Y
377 Modern Akımlar I
4
5
3
3
3
5
3
2
2
3
1
3
2
5
3
TÄ°Y
378 Modern Akımlar II
4
5
3
3
3
5
3
2
2
3
1
3
2
5
3
TÄ°Y
343 Sahne Dövüşü I
3
2
2
3
2
5
2
4
5
5
5
3
2
3
3
TÄ°Y
344 Sahne Dövüşü II
3
2
2
3
2
5
2
4
5
5
5
3
2
3
3
TÄ°Y
327 Salon Dansları I
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
328 Salon Dansları II
2
1
1
1
2
5
1
5
5
4
1
2
2
2
2
TÄ°Y
375 Halk Dansları I
3
1
1
1
4
5
1
5
5
4
1
3
2
3
2
TÄ°Y
376 Halk Dansları II
3
1
1
1
4
5
1
5
5
4
1
3
2
3
2
TÄ°Y
443 Kamera OyunculuÄŸu
1
1
1
1
3
5
1
5
5
5
5
3
5
3
5
SEÇMELİ DERSLER (ALAN)
TİY 165 Sahne Sanatlarında
Mitoloji I
5
5
3
3
2
5
1
1
2
3
1
3
2
2
3
TİY 166 Sahne Sanatlarında
Mitoloji II
5
5
3
3
2
5
1
1
2
3
1
3
2
2
3
TÄ°Y 180 Akrobasiye GiriÅŸ I
1
1
2
3
3
5
1
5
5
5
3
3
3
3
3
TÄ°Y 181 Akrobasiye GiriÅŸ II
1
1
2
3
3
5
1
5
5
5
3
3
3
3
3
TÄ°Y
167 Yaratıcı Drama I
2
2
1
2
3
5
1
4
5
5
3
3
2
2
4
TÄ°Y
168 Yaratıcı Drama II
2
2
1
2
3
5
1
4
5
5
3
3
2
2
4
TİY 163 Çocuk Tiyatrosu I
2
2
1
2
3
5
1
4
5
5
3
3
2
2
4
TİY 164 Çocuk Tiyatrosu II
2
2
1
2
3
5
1
4
5
5
3
3
2
2
4
TİY 290 Türk Tiyatrosu Tarihi I
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
TİY 291 Türk Tiyatrosu Tarihi II
3
2
5
3
2
5
3
1
1
3
1
3
2
4
4
* Program
Yeterlilikleri için j maddesine bakınız.
j. Program Yeterlilikleri
PY1. Sanatın kaynakları, düşüncesi ve
estetik konusunda bilgi sahibi olurlar.
PY2. Tiyatro sanat alanında dünya
genelinde tarih bilgisine sahip olurlar.
PY3. Tiyatro sanat alanında ulusal ve yerel tarih bilgisine sahip
olurlar.
PY4. Tiyatro sanat alanında dekor ve kostüm tasarım
tarihini, yöntem ve tekniklerini öğrenir, tasarım materyalleri bilgisini edinir
ve uygularlar.
PY5. Tiyatro sanat alanının diğer sanat ve bilimlerle
olan disiplinler arası etkileşimini kavrar; sanatsal eleştiri yöntemleri,
araştırma yöntemleri, sanat ve bilim etiği konusunda bilgi sahibi olurlar.
PY6.
Yaşam boyu öğrenme ve araştırmaya açıktır.
PY7. Tiyatro sanat alanında bir oyun metnine
yaklaşımı, dramaturgi ve metin inceleme yöntemlerini öğrenir, teori ve
uygulamayı bağdaştırma konusunda bilgi sahibi olurlar; birikimlerini uygulama
içinde kullanma becerisi edinirler.
PY8. Oyunculuk sanat alanına ilişkin
farklı yöntem ve teknikleri kavrar ve kullanma becerisi kazanırlar.
PY9. Oyunculuk sanat alanı içindeki alt
disiplinlerin (Teknik ve estetik altyapıyı hazırlayan ses, ses bilim, konuşma
eÄŸitimi ve beden-beyin koordinasyonunu saÄŸlayan diÄŸer kategoriler.)
destekleyici bilgisini kavrar ve meslek alanında değerlendirme becerisi
kazanırlar.
PY10. Çok boyutlu algılayabilme,
düşünebilme, tasarlayabilme, uygulayabilme becerisini geliştirirler.
PY11. Role yaklaşımda;
çözümleyebilir, yorumlayabilir, duygusal
algıyı somutlaştırabilirler.
PY12. Kültürel ve etik değerlere uygun
davranır; bireysel ve bağımsız olarak ve/veya grup içinde uyumlu ve üretkendir;
projelerde etkin olarak yer alır, bağımsız etkinliklerini gruplarla paylaşır,
geri bildirim alır, sonuçları değerlendirirler.
PY13. BiliÅŸim ve iletiÅŸim teknolojisini
kullanır. En az bir yabancı dili kullanarak alanıyla ilgili yayımları izler,
meslektaşlarıyla iletişim kurarlar.
PY14. Sanat alanında ulusal ve uluslar
arası estetik bilgiye, kendi alanında başarıyla iş yapabilecek birikime sahiptirler.
PY15. Sanatsal çalışmalarını, alanıyla
ilgili konuları uzman ya da uzman olmayan kişilere görsel, yazılı ve sözlü
iletişim yöntemlerini kullanarak etkin ve doğru olarak aktarma yetkinliğine
sahiptirler.
k.
Mezunların Mesleki Profili
Sahne Sanatları Bölümü-Tiyatro
Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat Dalı Lisans Programı’ndan mezun olanlar; tiyatro,
sinema, TV ve diğer gösteri sanatları alanlarında oyuncu olarak çalışabilirler.
Tiyatro sanat alanında Devlet Tiyatrosu, Şehir Tiyatrosu gibi ödenekli kurumlarda
ve önemli özel tiyatrolarda istihdam şansı bulabildikleri gibi, kendi
girişimleriyle kurdukları tiyatrolarda işletmeci ve/veya oyuncu olabilirler.
Sinema ve TV yapımlarında, reklam sektöründe görev alabilir; oyuncu koçluğu
yapabilir, oyunculuk ajanslarında çalışabilirler. Yurtdışında eğitim ve çalışma
imkanı bulabilenler mesleki birikimlerini yüksek lisans, doktora eğitimiyle
ve/veya önemli tiyatro gruplarında katıldıkları atölyelerle geliştirebilir;
mesleklerini uluslar arası tiyatrolarda icra edebilirler. İlgili master
programlarını tamamlama koşuluyla yüksek öğretim kurumlarında akademisyen
olabilir; gerekli pedagojik formasyonu almaları halinde eğitim-öğretim
kurumlarında drama eğitmenliği yapabilirler.
l. Bir üst öğrenime geçiş
Bu
program mezunları oyunculuk, rejisörlük alanında yüksek lisans yapabilir.
Oyunculuk sanatı mezunlarını kabul eden diğer alanlardaki yurt içi ve yurt dışı
yüksek lisans programlarına giriş koşullarını sağladıkları takdirde devam
edebilir.
m. Öğretim Programının Yapısı
Bu programda; 15’i üniversite zorunlu dersleri olmak üzere, toplam
150 ulusal kredilik zorunlu ders verilmektedir. Öğrenci mezuniyet için ortak
zorunlu, zorunlu ve seçmeli dersler dahil en az 182 krediyi tamamlamalıdır. Bu
182 kredinin 150 ulusal kredisi, ozd ve zorunlu dersler, 32 kredisi seçmeli
derslerden oluşmaktadır. Tiyatro
Anasanat Dalı-Oyunculuk Sanat Dalı’nda 30 yerel kredili bölüm içi seçmeli, 20
yerel kredili alan seçmeli olmak üzere toplam 50 yerel kredilik seçmeli ders
mevcuttur. Seçmeli dersler, Tiyatro
Anasanat dalından alınabileceği gibi, Konservatuvar ve Üniversite’nin diğer
bölümleri ve üniversite ortak havuzundan da alınabilmektedir.
Tiyatro Anasanat Dalı’ndan alınabilecek bölüm içi seçmeli derslere
ilişkin bilgiler aşağıdaki tabloda yer almaktadır:
SEÇMELİ DERSLER (BÖLÜM)
GÃœZ
BAHAR
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
TİY 277 Oyuna Yaklaşım I
2
0
2
2
TİY 278 Oyuna Yaklaşım II
2
0
2
2
TİY 275 Dekor ve Kostüm Tarihi I
2
0
2
2
TİY 276 Dekor ve Kostüm Tarihi II
2
0
2
2
TİY 353 Modern Sonrası Tiyatro I
2
0
2
2
TİY 354 Modern Sonrası Tiyatro II
2
0
2
2
TİY 377 Modern Akımlar I
2
0
2
2
TİY 378 Modern Akımlar II
2
0
2
2
TİY 343 Sahne Dövüşü I
1
2
2
2
TİY 344 Sahne Dövüşü II
1
2
2
2
TİY 327 Salon Dansları I
1
1
2
2
TİY 328 Salon Dansları I
1
1
2
2
TİY 375 Halk Dansları I
1
1
2
2
TİY 376 Halk Dansları I
1
1
2
2
TÄ°Y 443 Kamera OyunculuÄŸu
1
2
2
3
Tiyatro Anasanat Dalı’nca açılan, Tiyatro Anasanat Dalı öğrencilerinin
de alabileceği alan seçmeli derslere ve önkoşullu derslere ilişkin bilgiler
aşağıdaki tablolarda yer almaktadır:
SEÇMELİ DERSLER
(ALAN)
GÃœZ
BAHAR
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
TİY 165 Sahne Sanatlarında Mitoloji
I
2
0
2
2
TİY 166 Sahne Sanatlarında Mitoloji
II
2
0
2
2
TİY 167 Yaratıcı Drama I
1
1
2
2
TİY 168 Yaratıcı Drama II
1
1
2
2
TÄ°Y
163 Çocuk Tiyatrosu I
1
1
2
2
TÄ°Y
164 Çocuk Tiyatrosu II
1
1
2
2
TÄ°Y 180 Akrobasiye GiriÅŸ I
1
1
2
2
TÄ°Y 181 Akrobasiye GiriÅŸ II
1
1
2
2
TÄ°Y
290 Türk Tiyatrosu Tarihi I
2
0
2
2
TÄ°Y
291 Türk Tiyatrosu Tarihi II
2
0
2
2
ÖNKOŞULLU
DERSLER
GÃœZ
BAHAR
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
Dersin
Kodu/Adı
T
P
K
AKTS
TÄ°Y 409 Mezuniyet Tezi I
2
2
3
4
TÄ°Y 410 Mezuniyet Tezi II
3
3
4
7
Programın sahip olduğu toplam 240 AKTS kredisinin 180’i zorunlu
derslere ait olup 60’ı seçmeli dersleri kapsamaktadır.
Programda oyuncu adayına gereken mesleki bilgi ve beceriyi
kazandıracak sahne üstü uygulama dersleri ağırlıklı olarak yer almaktadır. İlk
iki yıl verilen uygulama dersleri öğrenciye oyunculuk alanına temel teşkil
edecek bilgi ve becerileri; son iki yılda verilen sahne uygulaması
niteliğindeki mesleki dersler ve 8. yarıyılda öğrencinin 4 yıl boyunca aldığı
eğitimin devamı ve sınanması niteliğindeki mezuniyet tezi, öğrenciye, bilgi ve
becerinin yanı sıra mesleki yetkinlik kazandırmayı amaçlamaktadır. 4 yıl boyunca
programa dengeli olarak yayılan teori dersleri oyuncu adayına gereken bilimsel
ve entelektüel bilgi birikimini, bilgi ile uygulamayı birleştirme becerisi ve
yetkinliğini sağlamayı amaçlarken; beden, ses, konuşma, nota okuma, şarkı
söyleme eğitimine yönelik diğer alt disiplin dersleri öğrencinin oyunculuk
sanatına hazırlanmasında bilgi, beceri ve yetkinlik kazanmasını hedefler.
n.
Sınavlar, Değerlendirme ve
Notlandırma
Her
ders için uygulanan ölçme ve değerlendirme yöntemleri, ilgili öğretim üyesi
tarafından hazırlanan ve Bilgi paketinde yer alan “Ders Öğretim Planıâ€nda
tanımlanmıştır. Buna göre; Oyunculuk I, II, III, IV; Doğaçlama I, II; Diksiyon
I, II; Geleneksel Oyunculuk I, II; Sahne I, II;
Oyunculuk Biçemleri I, II; Oyun I, II ve Mezuniyet Tezi I, II
derslerinin sınavları jürili sınavlardır ve bu sınavlardan öğrencinin ez az 70
puan alması gerekir. Diğer derslerin sınavlarında notlandırma en az 50 puandır.
Dramaturgi Uygulama, Akrobasi I, II; Hareket I, II, III, IV; Eskrim I, II, III, IV, V, VI; Sahne Dövüşü I, II ve Şan I, II, III, IV
dersleri jürili sınavlardır.
Sınavlar
ve ders başarı notları ile ilgili olarak Hacettepe Üniversitesi Önlisans,
Lisans Eğitim-Öğretim ve Sınav Yönetmeliği’nin 23-28. maddeleri uygulanır http://www.resmi-gazete.org/rega/hacettepe-universitesi-on-lisans-lisans-egitim-ogretim-ve-sinav-yonetmeligi-33210.htm).
o.
Mezuniyet Koşulları
Mezuniyet Tezi II dersinin
alınabilmesinin önkoşulu öğrencinin Mezuniyet Tezi I dersinden başarılı
olmasıdır. Bunun dışında öğrenciler
Hacettepe Üniversitesi Önlisans, Lisans Eğitim-Öğretim ve Sınav Yönetmeliği’nin
30. maddesinde belirtilen mezuniyet koşulları geçerlidir. (http://www.resmi-gazete.org/rega/hacettepe-universitesi-on-lisans-lisans-egitim-ogretim-ve-sinav-yonetmeligi-33210.htm).
p.
Programdan mezun olmak için
gerekli koÅŸullar
Bu programdan mezun olabilmek için, Hacettepe
Üniversitesi Önlisans, Lisans Eğitim-Öğretim ve Sınav Yönetmeliği’nin 30.
maddesinde belirtilen mezuniyet koşullarının yanı sıra, ortak zorunlu dersler
hariç, en düşük 167 ulusal kredi ve toplam 240 AKTS kredisi elde etmek
gereklidir.
q.
Eğitim Türü
Tam
zamanlı
r.
Bölüm Başkanı ya da eşdeğeri
Doç.
Müride Aksan (Sahne Sanatları Bölüm Başkanı)
Doç.
Dr. Türel Ezici (Tiyatro Anasanat Dalı
Başkanı)Performing Arts Department- Division of Theatre- Department of Acting is the first theatre department in Turkey that train actor candidates academically. The department was one of the two subdivisions of "Conservatory" which was established as "Musiki Muallim Mektebi" (Music Teachers' Training School) in 1936. The department was founded by a German theatre and opera director, Prof. Dr. Carl Ebert, who was invited to establish an acting department in the conservatory by young Turkish Republic`s first government .The education programme prepared by Carl Ebert to train actors, directors and theatre educators and experts aimed to establish a national method for performing arts as a basis but it also had the characteristics of Konstantin Stanislavski and Max Reinhardt`s theatrical approaches including Russian and German acting and directing methods. After Conservatory was affiliated to Hacettepe University in 1982, Acting Department became a subdivision of Divison of Theatre. Besides Stanislavski`s Acting Method, an education programme enrichened by contemporary acting methods and techniques which has strong tides with national/local researches and techniques started to be applied in the department. Hacettepe University, Ankara State Conservatory, Divison of Theatre has trained a large number of artists until today and it is the feeding source for many establishments of arts in our country. Ankara State Conservatory is proud of contributing to the socio-cultural and artistic values of the Turkish society by means of activities of art and scientific research. In the undergraduate education of the department, national and international acting education programmes are closely followed; interdisciplinary relations with other arts and science branches are regarded with great emphasis; national/local sources for theatre art is taken into great consideration; the education is supported with conferences, seminars, workshops. The department aims to train creative artists equipped with well-grounded knowledge of arts and culture in the global standards and to train qualified graduates professionally preferred by all establishments.
Requirements
Entry Requirements
In order to be accepted to this programme, the students should have a designated minimum score in the Student Placement Examination and a theoretical and practical skills examination.For international students, Hacettepe University, international student guidelines&rules are applicable (http://www.iso.hacettepe.edu.tr/). http://www.oid.hacettepe.edu.tr/
